Arquitecta/Architect:
Marta Orts Herrón
PFC Museo en Valencia junto a Monasteio de la Trinidad
Museum in Valencia next to the Trinidad convent

 

"Tracé con ideas ni con piedras, con AIRE- Y LUZ, la forma de mi tránsito"
Octavio Paz. "Hijos del Aire"

 

LA IDEA
...frente al muro de la iglesia, un pequeño espacio: una plaza. Y otro muro. Entre ellos, una grieta une físicamente dos edificios tan distantes en el tiempo. Parecen manifestar el deseo de compartir algo. La junta entre lo nuevo y lo viejo, es aprovechada para ubicar la entrada. Invita a introducirse en ella. Descubro un nuevo espacio. Esta vez, un patio. Ya no oigo la calle. Al fondo, un plano horizontal sustituye al cielo: es el acceso. En el interior, las salas son extensiones de un único espacio. Continuo, fluido. Definido por la superficie opaca plegada de la pared y por los paneles acristalados que me abren al patio. La continuidad me permite visitar el museo sin tener que volver atrás.

 

MEMORIA DESCRIPTIVA
Aunque el edificio crea su propio espacio, no lo hace ignorando la calle o encerrándose tras ella, sino invitándola a introducirse en su interior, gracias a un basamento que formado por un muro continuo y siguiendo geometrías distintas a las del museo en sí, poco a poco se retira cediendo espacio a la calle y al peatón. El edificio se pone a escala humana. Espacios comunes pertenecientes a museo y calle, serán salón de actos, cafetería y tienda.

La entrada al museo, se abre entre dos muros: el perteneciente a la fachada de la iglesia y el creado por el propio museo. Se aprovechan las juntas existentes entre lo antiguo y lo nuevo. Y así, uniéndose como si quisieran compartir funciones, justifican la posible tensión formal generada por la proximidad física de dos edificios tan alejados en el tiempo.

El museo, está planteado como un paseo por distintos espacios abiertos y cerrados cuyo recorrido aporta sensaciones propias pero siempre tratando de potenciar las derivadas de las obras que alberga.

La sala de exposición permanente situada en la cota +4.15, se plantea como una serie de boxes delimitados por los tres lucernarios que atraviesan el volumen principal. Esta secuencia termina con un espacio de distintas dimensiones. La sala itinerante se sitúa bajo el nivel de entrada, en la cota -4.15 y se resuelve como un espacio diáfano con posibilidad de poderse compartimentar mediante paneles móviles situados en las piezas de lucernarios.

La sala de mobiliario, se ubica en la parte superior del museo, en la cota +16.60.

Un pequeño patio rehundido, se destina a exposiciones de esculturas al aire libre.

Los usos internos del museo se resuelven en un volumen neutro que cierra el patio en su parte posterior.

"I traced with ideas nor [sic] with stones, with AIR AND LIGHT, the form of my passing"
Octavio Paz, Hijos del Aire [Airborn]

 

THE IDEA
...opposite the wall of the church a small space: a square. And another wall. A crack between them physically unites two buildings that are far apart in time. They seem to express a desire to share something. The junction between the old and the new is used to site the entrance. It invites one to enter. I discover a new space. This time it is a courtyard. I can no longer hear the street. At the far end, a horizontal plane replaces the sky: this is the access point. In the interior, the rooms are extensions of a single space. Continuous, fluid. Defined by the folded opaque surface of the wall and by the glazed panels that open onto the courtyard for me. The continuity enables me to go around the museum without having to turn back.

DESCRIPTION
Although the building creates its own space it does not do so by ignoring the street or enclosing itself behind it but by inviting it to enter its interior thanks to the plinth. This is formed by a continuous wall that follows different geometries to those of the museum itself and gradually retreats, ceding space to the street and the pedestrian. The building is given a human scale. The spaces that are shared by the museum and the street are the assembly hall, cafeteria and shop.

The entrance to the museum opens up between two walls, that of the church and that of the museum itself, taking advantage of the junction of the old and the new. Being united in this way, as though they wanted to share their functions, justifies the possible formal tension generated by the physical closeness of two buildings that are far apart in time.

The museum is envisaged as a walk through different open and closed spaces which contributes sensations of its own but always tries to enhance those aroused by the works it houses.

The permanent exhibition room, at the +4.15 level, is arranged in a series of stalls that are delimited by the three successive skylights over the main volume. This sequence ends in a space of different dimensions. The travelling exhibition room is placed below the entrance level, at –4.15. It is an open space that can be divided by mobile panels attached to the skylight units.

The furniture room is at the top of the museum, at the +16.60 level.

A small sunken courtyard is designed to be used for open-air sculpture exhibitions.

The museum administration and services occupy a neutral volume that closes off the back of the courtyard.

Planta interior / Lower floor plan

Planta superior / Upper floor plan

Detalle constructivo / Constructive detail

 

Alzado / Facade Secciones transversales / Transversal sections Secciones transversales / Transversal sections Secciones transversales / Transversal sections
Sección longitudinal / Longitudinal section